SILVIA GAONA (Caballito Del Diablo)
ARTISTA GRÁFICA
Silvia Gaona Moreno “TENEBRIS” (17 de marzo de 1978, Estado de México). Maestra en Artes Visuales con orientación en Gráfica por la FAD-UNAM y Licenciada en Diseño y Comunicación Visual por la ENAP-UNAM. Posee certificación en diversos talleres y cursos como: Pintura al óleo, grabado en hueco, litografía y buril, así como en el uso de técnicas y herramientas tradicionales y alternativas; ha dictado ponencias y talleres sobre gráfica, chamanismo y procesos experimentales. En 2013, junto al artista visual Alejandro Pérez Cruz, fundó el “Taller Gráfica Clandestina”, que propone la clandestinidad para realizar eventos y propuestas plásticas que enriquezcan el sentido de la obra gráfica en México. Para dicho proyecto, también elaboró el personaje “Clandestino”, que oculta su identidad como “artista individual” para convertirse en colectivo. Bajo el lema: “todos somos Clandestinos” invita a grabadores de México y el mundo a participar. A raíz de este trabajo colaborativo produjeron la carpeta gráfica Sugestión. Viaje al Subconsciente, además de charlas y ponencias. Durante el periodo 2015-2016 fue becaria del FOCAEM dentro del programa de estímulos a la creación y desarrollo artístico del CONACULTA Estado de México, donde desarrolló el proyecto Nahual: El Alma en el Autorretrato, dentro de la disciplina de artes plásticas gráfica en la categoría de creadores. En ese tiempo impartió el taller “Experimentación en la Gráfica a través de la Siligrafía”, en el taller de gráfica del Centro Municipal de las Artes de Tlalnepantla de Baz, Estado de México. Gracias al apoyo del programa citado, también realizó ponencias y exposiciones donde se mostraron trece estampas en diversos espacios de México y el extranjero, presentando la misma con éxito y compartiendo la cultura y el grabado mexicano en Cuba. La Maestra Gaona también es miembro activo de la Asociación Mexicana de Grabadores de Investigación Plástica AC, donde desarrolla, junto con el Maestro Alejandro Alvarado Carreño, proyectos de carpetas de gráfica. También ha sido apoyo docente en el taller de gráfica del posgrado de la FAD-UNAM en la Academia de San Carlos. En 2016, a la par de “Gráfica Clandestina”, la maestra creó el proyecto “Gráfica Tenebris”, un espacio dedicado al desarrollo de su obra personal donde experimenta con tintas que provocan diferentes efectos visuales. Su trayectoria como artista gráfica ha sido reconocida con menciones honoríficas y con un 3er. Lugar en el 3er Festival de Arte Armadillo, (Armadillo de los Infantes, San Luis Potosí). Participó como ilustradora invitada en Mi Cielo Ediciones para publicaciones como: Engarzados o recursos del Olvido, Travestiario y Osorio de Criaturas Perplejas. Ha realizado donaciones de obra a diversos museos como apoyo a la creación y acervo de los mismos. Su trabajo ha sido reconocido en bienales, carpetas y exposiciones colectivas e individuales en el extranjero, destacándose en países como Serbia, India, Indonesia, Taiwán, Cuba, Francia, Japón y Rumania, donde la gráfica mexicana es reconocida y apreciada por su calidad técnica, estética y conceptual. El tema recurrente en su obra es el estudio del chamanismo: sus cantos, su simbología y sus rituales. Ha desarrollando la decodificación de la imagen chamánica y su relación con la naturaleza. Su obra se expande desde la gráfica tradicional (xilografía, linóleo, litografía) hasta la incorporación de siligrafía, medios digitales, instalación y gráfica expandida; también, acumula identidades y resignifica en la imagen gráfica los secretos ocultos de una visión iniciática, experimentada directamente en varias comunidades de México como: San Juan Chamula en Chiapas, Catemaco Veracruz, Real de Catorce San Luis Potosí, entre otros.